Zapatero a su zapato: Renier Torres Calvo aka Reat
Por Tania Alfonso | 17 December 2012
Nombre: Renier Torres Calvo, conocido como Reat
Ciudad de nacimiento: Río Piedras
Ciudad de residencia: Caguas
Estudios: Graduado de la Escuela de Artes Plásticas con concentración en pintura. Al momento cursa estudios de pedagogía de las artes.
Comienzos: “Desde muy pequeño comencé a mostrar habilidad y destrezas artísticas dibujando y pintando en las clases de arte y artesanía del colegio. Mis comienzos en el arte del graffiti fueron a la edad de los 12 años, estaba cursando el 6to grado de escuela elemental.
Mi primer seudónimo fue Eat. Unos años más tarde le añadí la “R” (por Renier) y de ahí surge Reat – nombre o tag que me representa. Muchos cuando lo pronuncian dicen React o Reaction.
Los primeros artistas que reconocí fueron Brok y Blen de BNA Crew (Caguas) gracias a un compañero del grupo que ya no está con nosotros conocido como Kef (RIP).
Carrera: “Soy grafitero de profesión (15+ años de experiencia). He representado a Puerto Rico a nivel internacional en varios eventos y publicaciones relacionadas al arte del graffiti. Estos últimos años he desempeñado como maestro de Bellas Artes del Departamento de Educación de Puerto Rico. También doy clases y talleres de arte plástico a diferentes entidades y municipios.”
Influencias: “Interesado por el arte de los comic books, me veo influenciado por los dibujos de los personajes (súper héroes) de varios artistas como Jim Lee, Marc Silvestri, Brett Booth, Andy Kubert, Adam Kubert, Todd McFarlane, y Kenneth Rocafort. El arte de las películas de animación japonesa (Manga) también fueron de gran influencia y sirven de gran inspiración para mi obra. Por ejemplo, películas como Akira, Ninja Scroll, Lain, Ghost in the Shell, y Dragon Ball, entre otras.
Otras influencias son grafiteros como Esco y Prins, Ske y Rek (FW Crew), Scal, Link, y Selek y mi hermano Lear. Más adelante artistas como Bik -Ismo, el cual influenció y marcó fuertemente mi estilo en el arte del graffiti.”
Reat y Lear en Polonia
COA Crew: “El grupo COA (¿Crimen o Arte?) ha estado activo en la escena artística de Puerto Rico (especialmente del graffiti) desde el 1998. Está compuesto por 4 artistas: Prins (fundador y viejo amigo), Reat, Sel y Lear. Todos somos artistas dentro del diseño gráfico y las artes plásticas. El trabajo del grupo se caracteriza por tomar en cuenta el espacio para desarrollar un concepto bajo las influencias del arte contemporáneo. De igual manera, por utilizar diversos materiales en la elaboración, le damos paso a una variedad de lo que se conoce como el graffiti tradicional. Es por esto que el grupo ha logrado ser una influencia para los demás artistas de este movimiento en la Isla.
A través del tiempo nuestros trabajos han pasado de ser un colectivo o graffiti casual, a distinguirse como COA. En varias ocasiones hemos manifestado nuestro talento en varios países como Italia, Alemania, Suiza, Polonia, Bulgaria, Francia, Nueva York y Canadá. También representamos a Puerto Rico en un evento internacional de graffiti llamado Meeting of Styles (MOS).
Es por esto que el grupo ha logrado ser una influencia para los demás artistas de este movimiento en la Isla.”
Coa en Italia
Estilo: “Mi estilo de trabajo es más libre que el de la mayoría de artistas del graffiti. Se le conoce como freestyle y no es otra cosa que un estilo más espontáneo y expresionista. Es al momento, sin mucho que pensar y con más acción. Utilizo enseñanzas de los movimientos de la historia de la pintura como el bad painting,y el action painting, los cuales son más abstractos.
Como artista, siempre trato de no mantenerme enfocado en lo que me gusta o lo que me atrae de la última pieza de graffiti o la obra de arte que a todos les gustó. Siempre trato de ser diferente y muchas veces lo consigo enfocando mi apreciación en la funcionalidad de las cosas y situaciones que se nos presentan.
La clave es tratar de no aferrarse a lo que uno le gusta, pues uno no es creativo en lo repetitivo. Cuando te mantienes comiendo la misma comida, es difícil cambiar el paladar. Muchas veces la comida más saludable y funcional para tu salud no es lo más que te suele gustar. Lo mismo pasa con la estética del arte y la creatividad – para ser un artista creativo hay que ser experimental.”
Coa Crew
Proceso: “Mis piezas tienen muchos símbolos e ilusiones ópticas. El boceto previo a la obra es importante para un buen estudio, pero suelo ser bien espontáneo a la hora de ejecutar mis técnicas.
Me interesa el medio mixto porque no tiene límites, hay más opciones y más variedad. Otro detalle es que utilizo todo tipo de espacio como soporte para mi obra: desde un mural de concreto, hasta telas de ropa.
Lo mejor a la hora de promover tu nombre (o seudónimo) es pintar en áreas bien transitadas y populares. Me gusta provocar en el espectador cualquier experiencia de contemplación mediante líneas, colores, formas, y texturas.”
Inspiración: ”Como decía Pablo Picasso… La inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando.
Mi hermano mayor, Omar Torres Calvo a.k.a. Lear, es uno de esos artistas que influencia grandemente mi trabajo como artista plástico, pues más que un grafitero de la calle, Lear siempre fue muy bueno integrando las técnicas académicas de arte plástico en sus piezas.”
Coa Crew
Futuro: ”Me gustaría colaborar en un mural con el grupo HSA de Toronto, Canadá. Son muy buenos, me inspiran a pintar con estilo.”
Tiempo libre: “En mi tiempo libre practico el baile del breakdance o bboy como pasatiempo y deporte.”
Datos curiosos: “Me gusta recoger basura y convertirla en arte. También me gusta coleccionar comic books y figuras de acción.”
